вторник, 25 августа 2009 г.

Blogun

Рекламодателю

Реклама в блогах — современный способ продвижения товаров и услуг, недорогой и эффективный. Воспользуйтесь возможностью разместить свою информацию у самых популярных авторов.

Блоггеру

«Блогун» — удобный и быстрый способ превратить хобби в совершенно законный источник заработка. Всё просто: выбирайте рекламодателя, назначайте цену за обзор его товаров и услуг в своём блоге, пишите заметки и получайте прибыль.


'Блогун




Блогун - монетизируем блоги







int:Equilibrium

«Нечто мелодичное и очень дикое»

Разрешите представить Вам немецкую фолк-метал формацию Equilibrium. "Ничего особенного, " скажете Вы, ожидая рассказа о музыке с волынками и гитарами. И будете не правы, потому что эти немцы играют эпичный, мелодичный и жесткий фолк-метал, более свойственный их более северным собратьям по оружию – финским командам Ensiferum и Finntroll)! На счету команды уже три релиза: демо 2003 года и два полноформатных CD - "Turys Fratyr" [2005] и "Sagas" [2008] (причем последний вышел на Nuclear Blast). Первый альбом воскресил в памяти славные дела "троллей", а "Sagas" пошел еще дальше и поразил слушателей обилием партий различных инструментов, эпичностью, напором и общим бодрым настроем композиций, хотя на альбоме нашлось место и весьма атмосферной, задумчивой композиции "Heiderauche". Уверен, что благодаря стараниям таких групп как Equilibrium, дело "Jacktens Tid" и "Nattfödd" не умрет и развеселый, задорный и напористый фолк-метал будет продолжать радовать нас новыми именами и релизами!

Мы решили немного узнать об истории этой замечательной немецкой группы, источниках вдохновения музыкантов Equilibrium, общей концепции музыки и о других вещах, связанных с творчеством коллектива. На наши вопросы любезно согласился ответить вокалист группы Helge Stang:


Почему вы решили назвать свою группу "Equilibrium" ["Равновесие"]?
Сначала это название не имело для нас особого значения. Но позднее мы подумали: "Эй, а это подходит - 'Равновесие' как баланс между состояниями 'сам по себе' и 'растворившийся в толпе' ... так что это совсем не плохое название".

Не могли бы вы рассказать нашим читателям об истории группы, например, о том, когда вам впервые пришла в голову мысль собрать метал-группу?
Ну, в 2001 году мы собрались вокруг René (гитара, клавишные) и отыграли уникальный кавер-концерт в церкви (!). Это был потрясающий вечер, так что мы решили продолжать это дело и превратились из проекта-на-один-концерт в некое подобие группы, ха-ха. Шло время, в 2003 году мы выпустили демо, а в 2005 году - CD. Одним из самых ярких моментов в нашей истории было выступление на Wacken Open Air летом 2005 года в 10 вечера. После чего довольно длительное время о нас ничего не было слышно – до лета прошлого года: мы выпустили наш второй CD, на этот раз на Nuclear Blast Records. Черт, мы даже попали в чарт и заняли там 30 место! Никогда бы не подумал, что такое когда-нибудь произойдет...

Судя по списку музыкантов и фотографиям группы, в вашей группе состоит девушка, играющая на басу. Надо сказать, весьма необычный случай (не хочу никого обидеть, но девушки обычно поют, играют на клавишных или, например, на скрипке). Как она появилась в вашей группе?
Поздравляю – твои глаза и монитор тебя не подводят! Да, у нас в группе играет девушка-басистка. Она состоит в Equilibrium с самого начала нашей деятельности. Сначала у нас было два басиста (один из которых сейчас поет, хе-хе), но это уже другая история. Я не был знаком с ней до Equilibrium, но она является сестрой нашего второго гитариста Andi, а он - хороший друг René... вот такая вот цепочка.



Как бы вы описали звучание и музыкальный стиль Equilibrium?
Хмммм ... когда бы мне не задали этот вопрос, я не знаю, что ответить. Некоторые люди говорят, что это смесь пауэр-метала и блэк-метала, сыгранная где-то в заброшенном кинотеатре ... Думаю, это неплохое определение. Нечто мелодичное и очень дикое.

Какие группы и музыканты оказали влияние на звучание Equilibrium, когда вы только начинали сочинять свою музыку; почему вы выбрали этот метал-стиль?
Существенно раньше, черт, мы были молоды, были группы Dimmu Borgir, Dream Theatre, Menhir и тому подобное. Очень много чего понамешано. Когда мы начали писать песни, стал популярен Finntroll. Но так как всю музыку сочиняет René, я не в состоянии рассказать обо всем, что на него повлияло. Я просто повторяю то, как он обычно отвечает на этот вопрос.

Что вы воплощаете в своей музыке – определенные чувства, эпические темы, что-то еще?
Главная тема всегда неизменна - природа.

Все ли музыканты группы принимают участие в сочинении музыки, или у вас только один композитор?
Нет, это наш единственный и неповторимый гитарист René.

У вас есть любимая песня Equilibrium?
На данный момент это "Unbesiegt" ("Непобежденный" или что-то вроде того). Она напоминает мне о 17 великолепных шоу, состоявшихся во время нашего тура во время исполнения этой песни.

По прочтении названий песен создается впечатление, что тема свободы и борьбы за свободу имеют большое значение для Equilibrium; правильно ли будет сказать, что у группы есть определенный концепт, и она воплощает его в своей музыке?
Да, так и есть. Свобода или борьба за свободу является важной темой – для меня, как автора текстов. Но это не единственная тема. Для меня большое значение также имеет и тема природы. И множество "одиночных" историй, которые не имеют между собой ничего общего.



В наше время большинство групп по разным причинам пишет тексты на английском; возможно это происходит в силу того, что английский стал международным языком. Тексты на обоих ваших альбомах написаны на немецком, вашем родном языке; что вы думаете по поводу мнения, что тексты на английском помогают группе заполучить больше слушателей?
Если ты прочел мои ответы вплоть до этого места, то должен был обнаружить 27 орфографических и 50 грамматических ошибок. Возможно, все это отвечает за меня на вопрос, почему я предпочитаю немецкий? Но, когда мы начали играть, я и помыслить не мог, что нашу музыку будет слушать кто-то за рубежом. Так какого черта петь на английском? И сейчас я ни капли не разочарован в своем решении. И кстати: никто не понимает ни слова из того, что я пою – ни немцы, ни жители других стран.

Как вы думаете, почему в Германии так много фолк-рок, фолк-метал, акустик-фолк групп и групп, играющих средневековую музыку? Львиная доля наиболее знаменитых групп подобного толка приходится на Германию.
Понятия не имею! Может быть, это так из-за того, что в Германии самые низкие в мире цены на инструменты для исполнения средневековой музыки?

В текстах и музыке первого альбома "Turys Fratyr" присутствуют темы, связанные с природой. Вас вдохновляет природа?
Да, временами. Но живу я в городе. И не часто выбираюсь из этой кутерьмы. Так что я черпаю вдохновение отовсюду, где только могу. Перед моими глазами стоит не только природа. Кстати, сегодня на работе я сделал перерыв и увидел стаю воронов – штук 200 птиц или около того. Черт, это было очень, очень мощное зрелище!!!

Что подвигло вас на сочинение песни "Met"? Не связана ли она с какими-либо фолк-мелодиями? По крайней мере, звучит все именно так, но, возможно, я и ошибаюсь…
Я так не думаю; там всего лишь четыре аккорда и простая мелодия. Но я стопудово уверен, что есть как минимум 500 фолк-песен с теми же четырьмя аккордами. Хе-хе, одна из них из репертуара немецкой группы Sodom (о чем мы узнали спустя 3 года, ха-ха). Главным источником вдохновения для этой песни является ее название: "Met" означает "Мед". Вино, сваренное из меда ... знаете, все эти истории о викингах, машущих топорами ... вот подоплека "Met", ха-ха-ха!

Несколько песен имеют связь со скандинавской мифологией; в наши дни эта мифология гораздо чаще ассоциируется с Норвегией, Данией и Швецией, чем с Германией; почему вы решили писать песни по мотивам скандинавской мифологии?
Когда я сочинял эти тексты, я просто очень интересовался всеми этими делами. Но прошло уже немало лет с тех пор, как я написал последнюю вещь такого рода. Сейчас я пишу другой материал. На нашем последнем альбоме "Sagas" вы не найдете ничего, что связано с мифологией. В любом случае – хотя я и говорю/знаю это сейчас, а не 7 лет назад – грань между скандинавской и немецкой мифологиями весьма расплывчатая, зыбкая.

Ваш дебютный альбом "Turys Fratyr" вышел в 2005 году; когда вы начали сочинять песни для "Sagas"?
В 2004 году. Большинство песен были написаны в 2007/2008 году.




Новый альбом существенно тяжелее, эпичней предыдущего. Что двигало вами во время работы над "Sagas"? Есть ли у альбома общая идея?
Нет, на этот раз нет. Это просто собрание песен и историй – в полном соответствии с названием: "Sagas" ["Саги"]. Но если бы я начал сейчас перечислять все то, что двигало нами на "Sagas" ... черт, батарейка моего лэптопа это не выдержит.

Я был очень поражен звучанием альбома "Sagas" – там так много инструментов (например, если не ошибаюсь, там даже есть мой любимый варган) помимо гитар, барабанов и баса. Полагаю, воссоздать такое звучание на концерте весьма непросто. Как вы решаете эту задачу на своих концертах?
Если все будет в порядке, мы продемонстрируем то, как решаем эту задачу, 16 октября в Москве. Пока же могу сказать следующее – черт, да, была использована куча инструментов. Даже такие, названия которых мне не известны. Но в плане концертов это не проблема: в связи с тем, что у нас нет концертного клавишника, мы используем записанные дорожки – на них инструменты звучат так же, как и на CD.

К вопросу об этом огромном количестве инструментов и соответствующих партий – не планируется ли устроить, допустим, несколько концертов с симфоническим оркестром или что-то в этом духе?
Нет, мне нужно место на сцене, чтобы было где бегать. Оркестр может подождать нас в баре.

Кстати, если не ошибаюсь, на альбоме есть даже русские народные инструменты – балалайки – на песне "Ruf In Den Wind"; это так?
Балачто? Не знаю. Правда что ли? Но во время этой песни я всегда должен думать о боливийских панфлейтах ... или они тоже русские? Видишь, я дурак в плане музыки...

Не могли бы вы рассказать что-нибудь о народных музыкальных инструментах, которые встречаются в ваших песнях?
Черт – как я писал выше, я не могу ответить на этот вопрос, лучше пропустим его.

На "Sagas" есть отдельные фрагменты, которые напомнили мне о тевтонских рыцарях (например, трубы в "Prolog Auf Erden" и в начале "Wurzelbelt") и, вообще говоря, о средневековье. Не планируется ли записать песню, звучающую в духе средневековья (т.е. с очень небольшим влиянием фолка, больше в духе песен менестрелей)?
Начало "Wurzelbert" напоминает тебе средневековье? Черт, а МНЕ оно всегда напоминает "Звездные войны"!! Но, думаю, я понимаю, о чем ты говоришь. Надеюсь, что на следующем альбоме будет несколько более акустических песен. И, возможно, они немного сдвинутся в этом направлении. Но я всегда прихожу в изумление от музыки René. Офигеть!! Я в жизни не ожидал чего-то карибского типа "Unbesiegt"!!!

На мой взгляд, песня “Heiderauche” больше походит на классическую композицию (в моей памяти даже всплыла “Chi Mai” Enio Morricone:)) – это очень атмосферная, эпичная и задумчивая песня. О чем она? Связываете ли вы с ней какие-нибудь чувства, мысли, воспоминания и если да, то какие?
Хмм, это инструментал: я придумал только название. Оно взято из старинной немецкой баллады. Это выражение означает "Туман над вересковой пустошью". Я выбрал такое название как ощущение, как переход к следующей песне, действие которой разворачивается на вересковой пустоши. Кстати, это переходный этап и на уровне CD – после этого трэка песни становятся более длинными и эпичными.

Смешно, но когда я в первый раз послушал песню "Unbesieght", некоторые ее части показались мне весьма похожими на "Lambada" (Kaoma):) Но, возможно, у меня проблемы со слухом. Так или иначе, что подвигло вас на сочинение такое драйвовой (и, на мой взгляд, очень подходящей для танцев) песни?
Неплохо: рабочее название этой вещи - "Lambaraka", оно ничего не означает, просто звучит как Lambada. Думаю, René употреблял очень сильные наркотики, когда сочинял эту песню. Или пересмотрел телевизор (у нас тут ночью на спортивном канале показывают действительно очень интересный сериал ... что-то там про девушек с перьями ....). Нет, я не знаю. Но мне очень нравится исполнять эту песню на концертах. Й-эх!!!



К вопросу о поп-музыке – есть ли вероятность того, что однажды мы услышим от вашей группы кавер поп-песни? (Хотя некоторые музыканты принципиально не любят делать кавера и даже ненавидят любые разговоры об этом, я бы заметил, что отдельные кавера очень мощны, интересны и не вредят ни метал-группе, их исполняющей, ни оригиналу – достаточно лишь послушать песню "Rasputin" в исполнении Turisas:)) Или, быть может, кавер метал-песни?
Хмм, а почему бы и нет? В прошлом мы такое делали. Например, музыкальную тему сериала "Saber Rider" ["Космический рыцарь и звездные шерифы"]. Или даже гейскую поп-песню (мы превратили ее в зубодробительный блэк-метал, ха-ха-ха). Но если мы и будем делать кавер, это должна быть вещь со стилем. Не одна из этих песен от вундеркиндов-на-один-хит. Быть может, поп-песня времен нашей молодости? Типа Michael Jackson? "I'm bad, I'm baaad" [Helge "поет" известную песню "Bad"] ... да, я бы зажег на сцене!

Помимо многих потрясающих моментов на "Sagas" я был сильно впечатлен инструменталом "Mana" – эпичной, длинной и интересной музыкальной историей… Что подвигло вас на сочинение столь длительной инструментальной композиции? Не было ли искушения разделить эту потрясающую вещь на несколько песен с вокалом?..
Да, было что-то в этом роде. Но это целиком и полностью песня René. А я ее впервые услышал только на окончательном мастер-варианте альбома. Так или иначе, он слишком долго дописывал эту вещь – за одну неделю столько текста просто не сочинить. Но она хороша и в том виде, в каком присутствует на альбоме – в виде инструментала. Думаю, что вокал мог бы разрушить ее гармонию.

Helge, вы работаете в области компьютерной анимации и потрясающе потрудились над новым клипом "Blut im Auge". Сколько времени у вас ушло на это видео? Почему вы придумали для этой песни именно такой визуальный образ?
Очень, очень много времени. Около 200 часов. Хочу воспользоваться случаем и заявить: нет, эти эффекты НЕ плагины, все сделано вручную. На одни только бумагу и чернила у меня ушло 70 евро.
Видео основано на идее, которую я сначала придумал для другой нашей песни. Но потом эту идею пришлось подстроить к "Blut im Auge" – непростая задача, ведь у этой песни очень абстрактный текст, там нет ничего такого, что можно было бы показать.
Но будьте внимательны: на YouTube клип не синхронизирован, поэтому, чтобы насладиться прекрасным аудио/видео качеством клипа, заходите на www.equilibrium-metal.de!

Нет ли планов посетить Россию и отыграть несколько концертов?
Москва, октябрь, я надеюсь!! Никогда прежде у вас не был!

И, в заключение, пару слов для ваших российских поклонников:
Nastrovje!!!



Еще мы попросили Helge написать названия своих самых любимых альбомов:

На все времена: довольно просто, как и написано на нашем сайте, это:
Ulver "Bergtatt"
October Tide "Seven Days of Rain"
Agalloch "The Mantle"
C.J. Boyd "Like No Tomorrow"
Dark Tranquility "Haven"
Taake "Nattestid ser portem vid"
Ulver "Kveldsanger"
Tenhi "Kauan"
Nagelfar "Hünengrab im Herbst"
Naglfar "Stellae Trajectio"

На данный момент:
Primordial "To The Nameless Dead"
Саундтрек "World of Warcraft"
Shining "V Halmstad"
Саундтрек "Conan"
Agalloch "Pale Folklore"
Menhir "Ziuwari"
Совместный релиз Sikfuck и Kretan
Wolves In The Throne Room "Two Hunters"
Bloodline "Werewolf Training"
Manowar "Fighting The World"

В оформлении интервью использованы промо-фотографии с официального сайта www.equilibrium-metal.de и с MySpace странички Equilibrium www.myspace.com/equilibrium.

Часть вопросов подготовила Julia Solais

int: Blackguard

«Через наши песни проходит некая позитивная тема»

Однажды на MySpace состоялся конкурс, в котором группам, подающим надежды, но не имеющим лейбла, давался шанс выиграть заключение контракта на запись и издание альбома с Nuclear Blast. Было подано около 3 000 заявок! Прослушав все эти команды и сделав окончательный выбор, Nuclear Blast нашли победителя - молодая и талантливая группа из Канады — BLACKGUARD!!!
Критики и слушатели сразу же отметили разнообразный материал коллектива, который затягивает при прослушивании: «…это группа, сочетающая артистичную гитарную игру с эпичными, мелодичными метал-риффами; группа, несущая идею братства и в радости, и в горе; группа, привносящая дух вечеринки на своих концертных выступлениях посредством духа фолк-музыки.»
Представляем вашему вниманию интервью с Paul Ablaze - вокалистом этой замечательной группы, ранее, кстати, называвшейся Profugus Mortis.


Представь, пожалуйста, музыкантов. Расскажи историю творческого пути вашего коллектива?
Состав Blackguard следующий: Джо (клавиши), Джус (барабаны), Этьен (бас-гитара), Терри (гитара), Ким (гитара) и я – Пол (вокал). Терри и Джус создали группу в 2001 году. Состав часто менялся. Этьен, Эмили (скрипка) и я пришли в группу примерно в 2004 году. В 2008 году произошли последние изменения в составе: ушла скрипачка Эмили и добавился второй гитарист Ким.


Расскажи, как ваша группа сумела подписаться на выпуск альбома на таком гигант-лейбле, как Nuclear Blast?
Nuclear Blast решили устроить на MySpace конкурс, в котором группам подающим надежды (но не имеющим контракта) давался шанс выиграть контракт на запись с Nuclear Blast. Мы хотим поблагодарить все группы, принявшие участие в конкурсе и пытавшиеся претворить в жизнь свою мечту о контракте на запись! Прослушав все эти команды Nuclear Blast сделал окончательный выбор в пользу нас и заключил контракт. Мы все были в экстазе, когда узнали, что стали победителями конкурса. Возможность работы с таким престижным лейблом является настоящей привилегией и честью. По мере того, как мы продвигаемся в 2009 году, мы все уверены в том, что этот год будет для нас просто отличным, а с учетом поддержки со стороны Nuclear Blast нет никаких причин, чтобы это было не так.

Расскажи о названии группы. Почему вы назвались Вlackguard?
Первоначально мы назывались Profugus Mortis, но из-за всех смен участников коллектива и из-за того, что мы изменили стиль музыки за последние 8 лет, мы решили поменять название на Вlackguard. Нет определённых причин, почему мы взяли это название, это было просто название, которое всем нам понравилось. Одно из определений нашей группы – «Группа бездельников», которое, как мы считаем, звучит отлично, хорошо описывает нас и наши жизненные позиции.

Как записывался альбом? Вы довольны результатом?
После отмены нашего ЕР со старым названием группы, мы решили выпустить сразу новый альбом. Закончив писать тексты, мы записали нашу вторую пластинку «Profugus mortis», в основу которого вошёл новый материал с ЕР, к которому мы добавили пару новых песен и перепевку песни с первого альбома. Мы очень довольны новым материалом и уверены, что слушателям он понравится. Он будет выпущен в Европе Nuclear Blast, а в Северной Америке компанией Sumerian Records.

Кто пишет музыку и тексты в группе? Планируются концептуальные работы?
Джо, наш клавишник, пишет почти всю музыку, а я все тексты. У нас нет определённых текстовых догм, я просто пишу то, что чувствую. Все песни разные, но я считаю, что через все песни проходит некая позитивная тема.

Почему из группы ушла скрипачка?
Мы решили, что будет лучше, если Эмили уйдет, и она покинула группу. Нам нелегко пришлось без неё, но это только подстегнуло нас больше работать вместе и выкладываться на полную в музыкальном плане, и нам это воздалось.

Прочел, что на новом альбоме ожидается стиль Epic Folk Metal. Действительно на новой работе будет уход в другое музыкальное направление, нежели на дебютной пластинке?
Да, в первом альбоме было много элементов из фолк-металла, а новую работу мы решили сделать как раз таки с большим уклоном в Epic Folk Metal. Это стиль музыки, который мы всегда пытались создавать, но только в последние годы, достигнув определённого прогресса в музыкальном плане и написании текстов, мы исполняем его должным образом.


Вы были разогревающей группой у Therion в их Канадско-Американском туре. Это одно из ваших первых крупных выступлений. Насколько запомнился этот тур?
Мы лишь были на разогреве на их концерте в Торонто, но это было определённо одно из лучших шоу, которое мы когда-либо играли. Была огромная толпа людей, и после нашего выступления все участники группы Therion были под впечатлением, а мы в свою очередь замечательно себя чувствовали. Это превосходное чувство, когда ты зарабатываешь уважение у группы, которую ты слушал до этого много лет.

Планируется ли тур в поддержку нового альбома группы? Если да, то с какими музыкальными коллективами, возможно, вы бы хотели провести совместный тур?
Да, мы уже готовы выступать на Pagan Fest здесь, в Северной Америке. Это будет восхитительно! Мы опять будем выступать с нашими хорошими друзьями из Moonsorrow. Также планируется тур по Европе, хотя я не могу говорить или утверждать что-либо прямо сейчас.
Было бы просто фантастически выступить с такой группой, как Children of Bodom. Думаю, мы могли бы завести толпу в одном ритме с ними. Ещё мне бы хотелось быть в туре с такой группой, как Municipal Waste. У них очень энергичные выступления, я был бы не отказался устраивать у нас такие же.

Какую музыку слушаете? Музыка каких групп повлияла на вас?
Лично я слушаю абсолютно разную музыку, и она хоть с как-то, но влияет на меня и на ту музыку, которую пишу я.

Слушал какие-нибудь наши российские группы?
Нет. Надо бы послушать)).

Стоит ли российским фанатам ожидать концертов в нашей стране?
Я действительно надеюсь на это. Сейчас у нас ничего не планируется, но если вы хотите увидеть наше выступление – свяжитесь с нашими менеджерами и скажите, что бы вы хотели увидеть.


Ну и, напоследок, скажите традиционные несколько слов поклонникам из России...
Спасибо нашим русским поклонникам, которые поддерживают нас все эти годы, я очень надеюсь увидеть каждого из вас, когда мы будем выступать у вас в стране!

Так же мы попросили Пола назвать 5 любимых альбомов на все времена.
Я не могу сказать вам пятёрку альбомов за все времена, но я сказать свой рейтинг за последний месяц
1) Symphony x - Paradise lost
2) Nile - annihilation of the wicked
3) Hank III - Straight to hell
4) Cryptopsy - None so vile
5) Satyricon - Volcano

Авторы: Олег «Morbid» Ерофеев, Marry Potter
Ознакомиться с творчеством группы можно на их MySpace странице.

int: Dominia

«В нашем творчестве мы честно отражаем самих себя»

Замечательная питерская группа Dominia выпустила уже два альбома, а мы всё ещё не брали у ребят интервью... Не порядок! Ибо группа очень достойна пристального внимания и сми и обычного слушателя метала. Качественный красивый дарк-метал с изумительными скрипичными партиями, оригинальная, величественная, высокопрофессиональная музыка! Мимо Доминии сложно пройти, ибо звуки её действительно чарующи, да и собеседники мои (вокалист Антон и скрипач Каспер) очень и очень интересны!..



Привет! Чем сейчас занимаетесь после выхода альбома?
Anton Rosa (AR): Привет! Сейчас мы довольно часто концертируем, правда, в основном в Петербурге. На носу московская презентация альбома, выступление с Apocalyptica во дворце спорта Юбилейный и большой сольный концерт, посвященный нашему десятилетию, и всё это в одну наделю, готовимся... Да уже потихоньку начинаем сочинять новые композиции для третьего альбома. Наработок много уже, материала больше, чем на половину альбома. В общем, совсем не отдыхаем даже. Если ты выпустил классный альбом, даже может шедевр, это совсем не значит, что можно сесть сложа руки, считая себя крутым музыкантом, и ждать пока денежки польются в твой карман рекой и не нужно будет больше где-то зарабатывать на жизнь. Иногда всё складывается не так, как ты предполагаешь и того желаешь.
Casper (C): Приветствую! Согласен с братом, дел сейчас более чем достаточно. Концертная поддержка нашего последнего релиза, работа над новым материалом, сольные и бэксайдные проекты. Столько идей и мыслей! Слишком многое хочется успеть сделать за более чем короткую жизнь.

Расскажите, как его записывали?
AR: Всё очень просто. Приехали на студию в Хамменлинну на юге Финляндии и провели там три недели, записывая нужные для альбома песни, и ещё потом на недельку приезжали, чтобы завершить сведение и исправить то, что требовалось в вокальных партиях. Даже и не знаю, чего ещё добавить? Особенных событий не было, даже не напивались особо, по сравнению с тем периодом, когда мы там же записывали первый альбом. Может Каспер вспомнит что-нибудь интересное...
С: Не думаю, что запись альбома ограничивается четырьмя неделями в Финляндии. Лично я, до поездки в Финляндию, несколько месяцев не вылезал из Black Studio, совместно с Денисом Девиченским работая над подбором необходимых звуков и записью клавишных партий для JOTS. Кстати, Тони тоже частенько к нам наведывался. Резюмируя, можно сказать, что только на запись данного альбома было потрачено около четверти года, и не могу сказать, что меня это не порадовало! Мы лишний раз убедили себя и убедили наш лэйбл в том, что для создания действительно качественного продукта требуется реально много времени.



Cейчас вы вышли на фирме Фоно и снова на UHO, не пытались ли пойти дальше «вглубь Европы»?
AR: Этим вопросом у нас занимается менеджер. Конечно, хотелось бы, чтобы наши альбомы распространялись по земному шару вообще, хоть в Камбодже, лишь бы было всё это добро востребовано. Скажу так, Конста, наш менеджер, в поте лица сейчас трудится над тем, чтобы продвинуть группу как можно дальше. Но сейчас тяжелые времена практически для всех, не исключение и лейблы, даже самые маститые.
С: Да, времена действительно не простые. От того и отраднее внимание и поддержка друзей, более весомых в этой индустрии. Всё-таки что-то чистое, я б даже сказал истинное, никуда не исчезло, тем самым давая нам надежду на то, что планы по продвижению «вглубь Европы» по-прежнему реальны.

Cкажите, почему в буклете первого альбома нет текстов?
AR: Потому что так решило наше руководство в UHO. Причины? Скорее всего, как я много замечал у других финских коллективов, в самом факте первого альбома, нечего молодой группе, а для них мы таковыми являлись тогда, выпускать полноценный толстый буклет к их первому альбому, а может в несильном английском? На самом деле, очень жаль, в Divine Revolution есть очень неплохие, на мой взгляд, тексты. Но уж если кому будет интересно, их можно найти в Интернете.

Так о чём тексты дебютника?
AR: Divine Revolution делится на две стороны, на светлую и на тёмную, альбом о прелестях тьмы и света, о ненависти, об отчаянии, о греховности человечества, о душе и духе, о безысходности, о вере, в общих чертах, он философско-религиозной направленности, о вечной борьбе бога с дьяволом, при этом мы не встаем не на ту, не на другую сторону, держась нейтрально.
С: Мы никогда не пытались и никогда не будем пытаться придумать что-то, некую сказку, которую с удовольствием покупала бы публика. В нашем творчестве мы честно отражаем самих себя. И в этом наша позиция неизменна!

Какая тематика на новом альбоме? Мне показалась сильная христианская направленность…
AR: Это в каком интересно месте???! Я бы скорее его охарактеризовал как антихристианский, если почитать тексты. В прямом и переносном смысле. Если понимать его экзотерический смысл. Но мы всё равно придерживаемся своих традиций и находимся на нейтральной позиции и оставляем за вами право характеризовать наше творчество. Вот ты сказал сильной христианской направленности... Если тебе нравится так думать, пожалуйста, я не буду тебя переубеждать. Я не сатанист, и не христианин, а буддист, и в связи с этим лично у меня есть свой определённый взгляд на вещи.
С: Мы слишком сильно зависим друг от друга, слишком сильно друг на друга влияем. Общая картина JOTS складывается из настроений и мыслей каждого из нас. Мы давно уже дали другу свободу выбирать то, во что верить. Например, буддизм Тони никогда не вступит в конфронтацию с моими язычеством и почитанием учения Кроули.

Ох, ну хорошо. Мне импонирует как раз буддизм и язычество, да и Кроули – хорошо. Так что – обрадовали. А что значит цифра II в вашем логотипе - просто, то это второй альбом?
AR: Да, и ничего другого. А ты подумал, что это связано как-то со вторым пришествием?



Да нет:)
(Касперу)ты по-прежнему играешь в КИШе? Как решается проблема с концертами?
С: Да, по-прежнему играю в КиШ. Проблема с концертами, когда решается, а когда и жертвовать чем-то приходится, и жертвы эти отнюдь не в пользу более именитого коллектива. Особо ценно понимание, с каким парни из КиШ относятся к вопросу приоритета Dominia. Хотя,… всякие моменты бывают.

Что тебе ближе по музыке самому?
С: Странный вопрос, учитывая мою биографию. Думаю, ближе та музыка, которая в большем объёме выходит из моего сердца. Да и совместное творчество с братом являет собой более чем серьёзную составляющую моего счастья!

Вообще, какую музыку сами слушаете?
AR: В последние годы очень разную музыку, от нью-йоркского хардкора до пост-рока, но моими фаворитами на протяжении уже 16 лет были, есть и будут My Dying Bride. Еще я восхищаюсь Pink Floyd.
С: Много больше классической и духовной музыки, чуть меньше хардкора, чуть больше готики и индастриала. В остальном – идентично!

Что у вас с концертной деятельностью? Планируете тур в поддержку нового релиза?
AR: Планы есть, но конкретики пока мало, так что об этом пока что нечего. А так, выступаем когда приглашают и соглашаются с нашими условиями
С: Всё, что возможно – то делается. С промоушеном по регионам тоже работа идёт. Остальное уже не от нас зависит. Лично мы всегда готовы показать качественный, эмоционально насыщенный гиг.



Расскажите про ваш первый клип. Как снимали? Что вообще думаете о ценности и нужности этого мероприятия?
AR: Когда-то же нужно было это сделать. Нормальной группе необходимы и качественные промо видеоматериалы. Снимали в четыре съёмочных дня, два из которых приходились на ночь, было очень тяжело, но вроде получилось не плохо. Есть две версии клипа, одна режиссёрская, другая, где основной упор делается на музыкантов, но сюжет остаётся прежним, просто атмосфера в этих двух вариантах друг от друга отличается, там где больше нас, всё динамичнее, больше передана энергетика группы. В режиссерской же версии основной упор делался на самой атмосфере вокруг главного действующего лица клипа. В любом случае, кому-то понравится или не понравится тот или иной вариант. Ценность его в том, что он обошелся нам в приличную сумму, а если серьёзно, это наше первое официальное видео, именно в этом его основная ценность для нас…

Видите ли вы дифференциацию между питерским и московским металом? Мне кажется часто, что это как будто две разные страны.
AR: Не знаю, я мало слушаю российский метал, что наш, что московский, поэтому затрудняюсь ответить. В чем есть отличие, так это в качестве инструментов, это я заметил, москвичи играют на более дорогих и качественных инструментах и московские клубы оснащены техникой получше, нежели питерские, видимо у нас это всё менее доступно для карманов. Но, художник должен быть голодным... а Питер — культурная столица. Но утверждать, что мы питерские круче всех и что наш зенит — чемпион, я не буду. И у вас и у нас есть, кем похвастаться. Да, нам приходилось играть с московскими группами, которые можно было послушать и оценить, но как-то сравнивать наши сцены мне не приходилось, да и не нужно это мне совсем. Вот нашу российскую и финскую метал-сцену не сложно сравнить, потому что различия налицо. У нас, по сравнению с ними, полный отстой. Мы всё ещё находимся на любительском уровне и до них нам ещё плясать и плясать...
С: Если б музыканты думали больше о качестве своего материала и подачи его, об уникальности концепции и эстетичности виденья своего мира, а не о быстрых деньгах, дешёвых женщинах и отстойной тусовке… всё было бы куда как краше!

Эээ… странно:) Кто уже нас думает о таких вещах то на сцене? Не встречал. Но всё-таки - близость к Финляндии во многом влияет на питерскую сцену и музыку?
AR: На сцену, касаясь DOMINIA, да, влияет. Мы периодически приглашаем строить нам звук на наши значимые мероприятия специалиста из Финляндии. Это удобней, чем звать звукорежиссёра из штатов, например, потому что у нас профессиональных звукорежиссёров, способных вырулить симфо-блэк метал со скрипкой, попросту не найти. И это хоть как-то да влияет на нас и на питерскую сцену в частности, а вот лично на нашу музыку это никак не действует. На наши творения оказывают воздействия исключительно наши собственные эмоции и переживания…
С: Единственное с чем не соглашусь: тут вот поколение компетентных и правильно мыслящих звукорежиссёров всё-таки появляется на отечественном горизонте, но их катастрофически мало. Корень проблемы я вижу всё в том же вопросе качества групп. Нет достаточного количества качественных коллективов – нет стабильно качественного саунда!

Вообще, что скажете о нынешнем состоянии русской метал-сцены?
AR: Группы отличные у нас в России есть, да только вот сцены как таковой нет. Немногие любят у нас метал.
С: Можно я лучше промолчу?

Ладно… Готовите новый материал? К какую сторону он пойдёт?
AR: В последнее время мы немного устали от скоростей. Вот и новые темы как-то медленнее стали и грустнее, ближе к дум-дезу, но всё равно DOMINIA сделает все, чтобы остаться самой собой.
С: Мы никогда не планировали, каким будет наш следующий материал, в какую сторону он должен пойти. Мы просто пишем ту музыку, которая на данный момент звучит в наших душах. И… не думаю, что-то в дальнейшем изменится.

Не хотите ли расширить в дальнейшем струнную секцию?
С: Если вы насчёт какого-либо сессионного участия струнного квартета, например, или же какого-то совместного проекта с каким-либо оркестром (это моя давняя мечта), то да! А если вы насчёт пополнения основного состава ещё одним струнником, то категорически нет! Лично меня целиком и полностью устраивает то, в каком виде мы существуем на текущий момент!

Ну и несколько слов напоследок читателям.
AR: Берегите себя для будущих реинкарнаций!
С: Больше смелости вам, metalheads! Оставайтесь истинными!

int: Eluveitie

«Наследие гельветов в современной интерпретации»

Знаете, за что я больше всего люблю фолк-метал? За потрясающую атмосферу, которую создает эта музыка – в душе просыпается что-то изначальное, то, что жило, живет и, надеюсь, будет жить в людях всегда, незримо соединяя между собой поколения и эпохи. Главную роль в создании такой атмосферы играют, разумеется, партии народных инструментов и тексты песен, посвященные деяниям, верованиям, мифологии и культуре древних народов. К сожалению, не всем группам удается в полной мере воссоздать такую атмосферу на своих концертах, главным образом – из-за множества и разнообразия партий народных инструментов, использованных при записи композиций, вследствие чего приходится прибегать к сэмплам. Но, несмотря на эти трудности, находятся фолк-команды, фолк-звучание которых во время «живых» выступлений ничуть не уступает студийной записи. Одной из таких групп является Eluveitie. Родом эта фолк-метал формация из Швейцарии или, правильнее будет сказать, из Гельвеции, ибо именно так назывались эти земли в старые времена, когда их населяли племена кельтов. Играет группа драйвовый фолк-дэт, чарующий слушателя потрясающим звучанием народных инструментов – Вас ждут разнообразные волынки, вистлы, скрипка, колесная лира... Кроме того, отдельные фрагменты песен, а порой даже и целые песни поются на древнем галльском языке, что делает композиции еще более аутентичными и проникновенными. За спиной у команды EP "Vên" (выпущенный на собственные средства в 2003-ем году, ремастерированный в 2004-ом и перевыпущенный в 2008-ом году) , два студийных альбома "Spirit" (2006) и "Slania" (2008), а также концертный CD "Live @ Metalcamp 2008". А 11 апреля на Nuclear Blast Records состоится релиз нового, на этот раз акустического альбома Eluveitie под названием "Evocation I – The Arcane Dominion".

18 апреля музыканты дадут единственный концерт в России в московском клубе ХО, а пока мы решили поближе познакомиться с этой замечательной группой, побольше узнать о том, что подвигает их на создание подобной музыки, о будущих планах команды, а также поинтересоваться, что же ждет слушателей на новом релизе Eluveitie. На наши вопросы любезно согласился ответить вокалист группы Chrigel Glanzmann (помимо того играющий на мандоле, акустической гитаре, вистле [кельтская народная дудка] и его концертном варианте, на ирландской [иллианской] волынке и на гайте [испанская волынка]):


Почему вы назвали свою группу "Eluveitie"? Что означает это слово (или, быть может, фраза)?
Это фраза на галльском языке (ранний кельтский язык, на котором говорили в нашей стране во времена кельтов) и она всего лишь означает: "Я, гельвет". Гельветы – это кельтские племена, которые в свое время жили на территории нашей страны и в честь которых ее так до сих пор и называют (Гельвеция). Сама фраза была обнаружена во время археологических раскопок – она была нацарапана на глиняном горшке.

Согласно вашему сайту, "Eluveitie считают себя группой, нейтрально относящейся к политике и к религии!" Что заставило вас подчеркнуть этот факт – превратное понимание, истолкование ваших текстов отдельными людьми или были какие-то другие причины?
Нет, мы просто захотели расставить точки над "i" по этому поводу в самом начале пути нашей группы. Потому что есть несколько играющих языческий метал групп, которые в этих вопросах отнюдь не нейтральны.

Хочу поздравить вас с замечательным альбомом "Slania" – на мой взгляд, это цельное, очень интересное и цепляющее произведение фолк-метала! И хочу поблагодарить вас за весьма подробные, очень интересные и информативные примечания к песням – нечасто увидишь такую заботу о слушателях со стороны группы! Кстати, создается впечатление, что кто-то в группе очень хорошо знает древнюю историю. Моя догадка верна? Если да, то где он или она изучал/изучала этот предмет, есть ли у этого человека ученая степень, быть может, научные работы, статьи?
Спасибо! Ну, культура и история кельтов уже многие годы являются моей страстью. Я ничего специально не изучал (и никто из нас не изучал, по крайней мере, историю ;)). Но все мы выросли в Швейцарии, в Гельвеции – в стране с кельтскими корнями. Наследие древних гельветов живо и по сей день, нам даже рассказывают про гельветов в начальных классах. Так что, на мой взгляд, живой интерес к их истории и культуре вполне естественен. Разумеется, нельзя сказать, что в наши дни этим интересуется много людей. Но я считаю, что если человек этим интересуется, то в этом нет ничего такого уж экстраординарного.

У вашего альбома весьма оригинальная, неожиданная обложка – ребенок с мечом на фоне озера и гор. Что олицетворяет собой эта сцена – почти безнадежную ситуацию, когда даже детям приходилось брать в руки оружие и вставать на защиту своей родины, патриотический порыв или что-то иное?.. И каковы основная тема, основная идея всего альбома?
Ха-ха, нет, мы не руководствовались идеей патриотического порыва или чего-нибудь подобного. Когда я работал над идеей обложки, я всего лишь хотел придумать что-то с мощной атмосферой, с чувством. Возможно, ты заметил, что маленькая девочка держит не только меч – в другой руке у нее маленький цветок.
Альбом называется "Slania" – это всего-навсего одно из имен, которые древние кельты-гельветы давали своим дочерям. Так что на самом деле на обложке вы видите маленькую девочку "Slania". Альбом не является историей этой девочки или чем-то подобным. Для нас это скорее милая, художественная связь. Мы воспринимаем ее так: маленькая Slania берет слушателя за руку и ведет его в прошлое, чтобы поведать ему о своем народе и своей культуре. И это, в основе своей, и является основной темой этого альбома – культура, история и жизнь кельтов. На "Slania" особый упор сделан на "Великом Цикле" – одним из центральных, важнейших понятий в мифологии, культуре и жизни кельтов.



Согласно вышеупомянутым примечаниям, текст песни "Slania's Song" написал "David Stifter (teaching at the celtology seminary, university in Vienna/Austria)" ["Дэвид Штифтер (ведет семинары по кельтологии в университете Вены/Австрия)"]. Как эта песня появилась на свет – он сочинил текст, а вы потом написали музыку, в обратном порядке или как-то еще?
Во всех вопросах, касающихся использования древнего галльского языка, (особенно это касается вопросов произношения) мы всегда работаем вместе с различными учеными, в том числе и с Дэвидом Штифтером. На самом деле, он написал этот текст довольно давно. Уже позже мне в голову пришла идея превратить этот текст в песню.

В вашем репертуаре есть несколько песен с текстами на галльском языке, но, если я не ошибаюсь, это современные песни. Дошли ли до наших дней какие-либо древние галльские песни и если да, то есть ли вероятность того, что мы когда-нибудь услышим их в вашем исполнении?
Да, вся наша музыка, разумеется, написана в наши дни. Даже если она уходит своими корнями в традиции, и мы порой вплетаем в наши песни традиционные фольклорные мелодии. Нет, к сожалению, ни одной древней галльской песни в ее оригинальном варианте до наших дней не дошло. Дошло много текстов. Но наука, по сути, практически ничего не знает о музыке галлов и кельтов. Все, что нам остается, это верить тому, что передавалось из поколения в поколение. Если внимательно ознакомиться с традиционной народной музыкой всех стран с кельтскими корнями (северная Испания, Франция, Швейцария, Австрия, западная Германия, Бельгия, Корнуолл, Уэльс, Шотландия, Ирландия и многие другие страны), то можно обнаружить сходные музыкальные корни. В отдельных странах музыкальные традиции можно проследить вплоть до 1000-го года до нашей эры и даже до еще более раннего периода. Так что это в некотором смысле подсказка для историков, ведь временной интервал между кельтскими поселениями в этих странах и первыми известными источниками музыкальных традиций не так уж велик.

Мне очень понравились ваши клипы "...Of Fire, Wind & Wisdom" и "Inis Mona". Первая песня, если не ошибаюсь, рассказывает нам о том, как некий друид воспринимает природу, окружающий мир, а вторая отражает мысли, воспоминания друида о том месте, где он научился всему тому, что знает. Не являются ли лирические герои этих песен одним и тем же человеком – в первом видео мы видим его в преклонных летах, а во втором мы видим, как его привезли на остров Инис Мона и дали знания, необходимые друиду?
Ха-ха-ха, вот это действительно здорово! Никогда не смотрел на эти клипы с такой точки зрения! Что ж, может быть? ;) Но в действительности мы вкладывали в это другой смысл. "Of Fire, Wind & Wisdom" на самом деле не о друиде, но – как ты написал – о представлениях друидов о природе и "Великом Цикле". А кроме того это еще и очень личная песня о чувствах и мыслях, которые у меня появились/появляются во время прогулки по лесу. "Inis Mona" же напротив рассказывает нам историю друида. Но в общем и целом между этими две песнями не так много общего. Тем не менее, эта идея, которую ты высказал, достаточно забавна... она вполне имеет право на существование. :)

К вопросу об этих двух клипах – где вы достали такую брутальную волынку (с козлиным черепом)? Всегда задавался вопросом, откуда у музыкантов волынки с такими уникальными навершиями – они заказывают их или покупают обычный инструмент, а потом самостоятельно его украшают?
Да, это обычная гайта (испанская волынка), которую так украсил Sevan, наш бывший волынщик. ;) Но и существенно раньше, в Средние Века, были волынки, которые выглядели подобным образом. Насколько мне известно, подобная традиция в большей степени относится к южной части Германии – люди брали козленка (или, правильнее сказать, его кожу) и делали из него волынку. Затем чантер (трубка, при помощи которой извлекается мелодия) вставлялась в рот козленка... так что на деле все выглядело так, как будто козленок дует в эту трубку. Не знаю... возможно, в те времена это делалось для зрелищности, для того, чтобы привлечь внимание.
Не знаю, стоит ли называть ее брутальной, жестокой. В смысле, разумеется, это так. Забирать жизнь у другого существа всегда жестоко. Но: если ты убил животное с тем, чтобы съесть его плоть (чтобы выжить самому), гораздо большим уважением к животному будет использовать все его части (кожу, кости, череп и т.д.), чем просто съесть его плоть, а все остальное выбросить. Лично я придерживаюсь такого мнения.



Вы используете множество различных народных инструментов; не могли бы вы рассказать что-нибудь о них; вы их покупаете или делаете самостоятельно?
Нет, у нас в группе нет мастеров по изготовлению музыкальных инструментов (к сожалению, ха-ха). Волынка или, допустим, колесная лира – очень сложный инструмент. Изготовить такой весьма не просто. Так что, да, мы купили свои музыкальные инструменты.

Не так давно в составе вашей группы произошли изменения и в ее ряды вступили два новых музыканта - Päde Kistler (волынка, вистлы и акустическая гитара) и Kay Brem (бас). Почему их предшественники ушли из группы? Как вам играется с этими новыми ребятами?
Rafi и Sevan, наши бывшие музыканты, решили уйти из группы в связи с нехваткой времени. Или давайте сформулируем по-другому: за последние годы наша группа росла с достаточно большой скоростью, вследствие чего росло и время, которое следовало на нее тратить. С каждым годом мы давали все больше концертов, ездили во все большее число туров и т.д. В последние годы каждый музыкант группы столкнулся с этой ситуацией и встал перед выбором. Вот Rafi и Sevan и решили уйти из группы. Им стало очень тяжело – у обоих есть постоянная работа, которую им не хотелось терять, а кроме того оба играют еще в одной группе помимо Eluveitie.
Что же касается новых музыкантов, то да, мы очень счастливы! Это отличные ребята и отличные музыканты (вообще-то мы уже несколько лет были знакомы и с тем, и с другим). При этом создается такое впечатление, словно они всю жизнь были частью Eluveitie. Они поистине идеально вписались в нашу группу. Так что мы счастливы и благодарны.

К вопросу о бывших музыкантах вашей группы – судя по промо-фотографиям, размещенным на вашем сайте, в свое время в группе состояло девять человек. Когда и почему вы решили играть ввосьмером?
Как я уже говорил, группа росла, вследствие чего росло и время, которое следовало на нее тратить. Этот факт явился причиной ухода из группы и нашей бывшей второй скрипачки Linda. В связи со всеми этими концертами и т.д. Ей стало слишком тяжело, потому что тогда она только начала заниматься живописью. До тех пор мы играли с двумя скрипачками (и нас было девять). После того, как Linda ушла из группы, мы решили продолжать играть с одной скрипкой.



Что является основными источниками вашего вдохновения – литература, музыка, предания, быть может, определенные места?..
Ну, на самом деле все то, что ты и перечислил! Историческая литература, народная музыка, предания, а также да, определенные места. Возможно даже не какие-то определенные места. А просто множество мест и земель в Швейцарии. Например, горные вершины. Когда ты бродишь по горным вершинам, то начинаешь понимать каким неимоверно маленьким – и в определенном смысле незначительным – ты являешься. Они производят достаточно сильное впечатление, эти огромные, покрытые снегом горы. Их вид, а также вид дремучих лесов являются для меня очень сильным источником вдохновения во время сочинения музыки для Eluveitie.

Какие группы оказали влияние на звучание Eluveitie?
Не то чтобы были какие-то конкретные модели, конкретные группы, которые оказывали бы на нас влияние. Но, с другой стороны, это естественно, когда на музыку, которую ты пишешь, некоторым образом влияет та музыка, которую ты любишь и много слушаешь. Что касается меня, то это, разумеется, лавина традиционной кельтской фолк-музыки. Преимущественно старые записи ирландских и бретонских фолк-групп 70-х (в духе The Bothy Band и им подобных); но также и куча других групп и песен чуть ли ни каждого музыкального стиля... от старого доброго дэт-метала (ранний Entombed и тому подобное) до блэк-метала (могучий Emperor), до авторских песен, до французской музыки: игры на аккордеоне и шансона (от Edit Piaf до Yann Tiersen) и вплоть до современного материала, который крутят на радио (от Muse до Coldplay и даже до Katy Perry, ха-ха). :) Тоже самое касается того, как мы играем на музыкальных инструментах. Полагаю, что у каждого парня/каждой девушки нашей группы есть любимые музыканты, играющие на том же самом инструменте. Я знаю, что Anna, например, много думает о музыканте-экспериментаторе Nigel Eaton, играющем на колесной лире (он, кстати, играет не особо фолковую или даже кельтскую музыку). Так что, как видишь, в плане музыки мы – люди широких взглядов, ха-ха!

Вы помните, когда заинтересовались историей и кельтами?
Вообще-то нет. Но помню, что когда я был маленьким, то уже тогда испытывал тягу и интерес к культуре кельтов.

В наши дни существует много групп, на которых оказали влияние история, мифы, легенды и музыка кельтов; какие команды подобного толка нравятся вам?
Правда? Ну, честно говоря, мне ничего не известно о множестве таких групп. Ну, я знаю одну блэк-метал группу из Бретани, которая пишет музыку под влиянием культуры кельтов, - это еще одни мои друзья. Их группа называется Belenos. Великолепная команда! Еще я знаю ребят из Heol Telwen и из Aes Dana из Франции. Хорошие ребята, но их музыка не совсем в моем вкусе. Но помимо этих команд я, откровенно говоря, ничего не знаю о множестве групп, на которые в той или иной степени оказала влияние культура кельтов.

Вы отмечаете языческие праздники – например, те четыре великих праздника времен года, упомянутые в альбоме "Slania"?
Лично я – да. "Великий Цикл" очень много значит для меня, и я считаю разумным жить в соответствии с календарем кельтов... что всего-навсего значит жить в ритме природы. Но я не устраиваю особых "празднеств". Для меня это в большей степени стиль жизни, чем проведение тех или иных празднеств или ритуалов.

Вы увлекаетесь акустической фолк-музыкой?
Да, разумеется. По сути дела я больше всего слушаю именно такую музыку.

С кем бы вы хотели поработать или сыграть, буде вам представилась такая возможность?
Хммм... ну, если бы у меня был выбор, я бы очень хотел, чтобы в качестве приглашенного музыканта на одном из наших альбомов выступил Paddy Keenan. В свое время он играл на ирландской (иллианской) волынке и на вистле в могучей ирландской фолк-группе The Bothy Band. Его и по сей день считают самым лучшим в мире музыкантом, играющим на ирландской волынке. Этот парень действительно неимоверно крут!

Не так давно состоялся релиз вашего первого концертного альбома – "Live @ Metalcamp 2008". Почему вы решили выпустить запись именно этого концерта?
Ха-ха, на самом деле это была не наша идея. Когда мы были на сцене, мы и понятия не имели, что этот концерт записывается! Но, тем не менее... он записывался. А потом наша звукозаписывающая компания предложила выпустить эту запись в качестве бонусного CD. Эта идея нам очень понравилась и мы согласились.



В прошлом году вы принимали участие в туре Paganfest вместе с таким известными метал-группами, играющими фолк/языческий метал, как Ensiferum, Korpiklaani, Moonsorrow и Tyr. Более того, во время этого турне вы еще и вели дневник. Не могли бы вы рассказать о самых ярких впечатлениях, оставшихся у вас от этого тура?
О черт... Попытаюсь вспомнить. С тех пор мы успели поучаствовать еще в четырех турах (один по США с Ensiferum и Turisas, другой тоже по США, но с Kataklysm, европейский тур с Finntroll и Primordial и еще один тур по Европе с Kreator)!
Ага, ну, разумеется, было круто наконец-то поехать в совместное турне с нашими друзьями из Korpiklaani. Мы так много раз выступали на одной сцене и стали хорошими друзьями – так что тогда обе группы были поистине счастливы от того, что наконец-то поехали в тур вместе. Мы отлично провели время и от души повеселились (и, разумеется, выпили немало спиртного, ха-ха).

11 апреля выйдет ваш новый альбом “Evocation I - The Arcane Dominion". Это акустический альбом, в записи которого приняло участие множество приглашенных музыкантов; когда вам впервые пришла в голову мысль записать акустический альбом, сколько времени ушло на его сочинение и запись, что ждет ваших фанов на новом альбоме?
Ну, идея взять и записать целиком и полностью акустический альбом вертелась у нас в голове целую вечность. Это был эдакий вызов и нечто, что нас очень привлекало, манило. Во время работы над "Slania" эта идея обрела более отчетливые формы. Но, разумеется, было бы бессмысленно выпускать два альбома в (более или менее) одно и то же время. Поэтому мы решили выпустить акустический альбом после "Slania". Процесс сочинения песен в общем-то не сильно отличался от работы над прежними альбомами Eluveitie.
Сложно сказать, что ждет фанов, ха-ха. Что ж, всем, вероятно, предельно ясно, что в результате работы фолк-метал группы над акустическим альбомом появится фолк-альбом. Но мы решили пойти еще дальше. Мы хотели остаться на 100 % верными самим себе и продолжить идеи, которые наполняют музыку Eluveitie, пусть и на целиком и полностью акустическом альбоме: показать древнюю историю, мифологию и культуру "своими словами", своей собственной музыкой и привнести в современную эпоху нечто из древних, предначальных времен. Поэтому мы постарались не просто продемонстрировать уже 1000 раз слышанную традиционную фолк-музыку (как бы она нам ни нравилась), но еще и создать нечто новое: нашу собственную акустическую музыку – все также уходящую своими корнями в традиции и содержащую традиционные мотивы, но в нашей собственной интерпретации. Таким образом, в результате получилась весьма приземленная, довольно меланхоличная и мрачная акустическая музыка, прочно уходящая своими корнями в традиционную фолк-музыку кельтов, но при этом не боящаяся и современных веяний и отчасти являющаяся довольно-таки экспериментальным материалом. Многие композиции - инструменталы. А на треках, которые таковыми не являются, львиную долю вокальных партий взяла на себя Anna – так что вас по большей части ждет меланхоличный и эмоциональный женский вокал.

Не связана ли обложка "Evocation I - The Arcane Dominion" с кельтским богом Цернунносом? Какая идея воплощена в обложке и кто ее автор?
Она не просто связана с Цернунносом – на этой обложке, собственно, и представлено современное изображение Цернунноса. Как обычно, идеей обложки занимался я. Обложка по сути дела иллюстрирует название "The Arcane Dominion" ["тайное господство"]. Цернуннос символизирует мощь природы, силу жизни во всем ее нерушимом всевластии. В конечном счете, именно природа обладает абсолютной и неограниченной властью и господством над нами. Но это не похоже на господство, на власть людей, это не диктатура. Господство природы – неограниченное, безупречное и неистовое, но вместе с тем нежное, мягкое, безмолвное и тайное. Именно эти качества отражены в песне "The Arcane Dominion". В этой (главным образом инструментальной) композиции зачитывается краткий пассаж; это подлинный текст на галльском языке, написанный около 2000 лет тому назад, в примерном переводе он означает: "Здесь начинается святилище леса. Добро пожаловать! Да обретешь ты исцеление".
Помимо этого весь альбом на самом деле посвящен галльской мифологии. Он подобен музыкальному путешествию по кельтской душе.



После "Evocation I" будет второй альбом – "Evocation II – Visions". Это тоже акустический альбом, каким образом связаны между собой обе части, какая идея их объединяет?
Да, это так. Но мы повременим с релизом "Evocation II". Следующим альбомом после "Evocation I" будет очередной метал-альбом, в полном соответствии с духом Eluveitie. После этого следующего альбома мы начнем работать над "Evocation II". Ну, идея, объединяющая эти два альбома, в целом такова: оба диска являются целиком и полностью акустическими и оба сосредоточены исключительно на галльской мифологии. В отличие от других наших альбомов мы не сочиняем песни о культуре, истории и мифологии кельтов, а берем подлинные тексты на галльском языке, содержащие мифы и магические практики; этим текстам, как уже упоминалось, около 2000 лет. Тексты эти были найдены во время археологических раскопок – они были начертаны на плитках, гончарных изделиях (типа тарелок) и на кусочках оцинкованной бронзы.

Как уже отмечалось ранее, в 2008 году Eluvietie выпустили концертный альбом "Live @ Metalcamp 2008", он вышел и в рамках релиза "Slania Limited Tour Edition". На 2009 год запланирован выход двух студийных альбомов, так что у вас немало материала – не планируется ли в ближайшем будущем запись DVD?
Читай выше – мы не собираемся выпускать два альбома в этом году! Я знаю, что этот слух активно циркулирует, я его неоднократно слышал. Но, честно говоря, я не имею ни малейшего понятия, откуда он взялся, ха-ха! Ни мы, ни Nuclear Blast никогда не говорили, что мы выпустим два альбома в 2009 году. Но, тем не менее, отвечая на твой вопрос: да, мы выпустим и бонусный DVD, на который попадут материалы с выступления на одном летнем фестивале! :)

В апреле вы планируете приехать в Россию и дать два концерта; что вы ждете от этих выступлений и от России?
Ух, я, честно говоря, даже не знаю. Никто из нас прежде не бывал в России, так что мы и правда не знаем, чего ждать. Но нет никаких сомнений в том, что все мы с большим нетерпением ждем концертов в России! Будет круто!

И, в заключение, несколько слов для ваших российских фанов:
Ну, остается лишь сказать: Большое спасибо! Спасибо всем вашим читателям за интерес к Eluveitie! Всех благ!

Еще мы попросили Chrigel написать названия своих самых любимых альбомов:

На все времена:
At The Gates "Slaughter Of The Soul"
The Bothy Band "Old Hag You Killed Me"
Entombed "Clandestine"
Lunasa "Otherworld"
Emperor "Anthems To The Welkin At Dust"
Dark Tranquillity "Character"

На данный момент (о господи… таких много, ха-ха):
Все вышеперечисленное
30 Seconds To Mars "A Beautiful Lie"
Emilie Autumn "Laced/Unlaced"
Emilie Autumn "Opheliac"
In Flames "A Sense Of Purpose"
И многие другие

В оформлении интервью использованы промо-фотографии с официального сайта www.eluveitie.ch и с MySpace странички Eluveitie www.myspace.com/eluveitie.

Приношу благодарность Irond Ltd. и Алексею "KIDd" Кузовлеву за помощь в организации интервью.

Часть вопросов подготовила Julia Solais

int: Leaves’ Eyes

«Они пришли с северным ветром»

27 февраля на лейбле Napalm Records вышел первый DVD норвежско-немецкой группы Leaves’ Eyes "We Came with the Northern Winds / En Saga I Belgia". Название выбрано очень удачно: можно сказать, что практически все творчество группы посвящено северной тематике. Она отражается как в текстах, которые пишет вокалистка и идейный лидер группы Liv Kristine (ex- Theatre of Tragedy), так и в самой музыке – то напоминающей о бушующем море и колючих северных ветрах, то создающей прозрачную, легкую атмосферу затишья и спокойствия.

За подробностями о создании DVD, где помимо полной видеозаписи большого выступления Leaves’ Eyes в Бельгии в 2007 году можно увидеть целый фильм, о подготовке к релизу нового альбома “Njord” мы обратились к самой Liv Kristine:


- Liv, в первую очередь хочу поздравить тебя с релизом "We Came with the Northern Winds / En Saga I Belgia". DVD двойной – это огромный объем работы. Сколько времени ушло на то, чтобы все собрать, отредактировать и выпустить DVD?
- Наши планы выпустить DVD начали осуществляться еще в 2004. Мы годами собирали клипы и видеозаписи – фактически, с самого начала Leaves’ Eyes. Апогеем было наше шоу в Бельгии на Female Voices Festival в 2007 году, где мы были хэдлайнерами. Именно тогда мы и решили: “ну что, давайте соберем весь наш отснятый материал и сделаем фильм Leaves' Eyes”. Процесс подбора материала занял полтора года, но сейчас все завершено; я очень счастлива и восхищена результатом. Мы планировали завершить работу и выпустить DVD в 2008, но из-за огромного количества видеоматериала нам потребовалось больше времени. Также у нас в группе появилось два новых замечательных музыканта: Alla (бас гитара) и Seven (ударные), и скоро будет готов наш третий студийный альбом. Это словно новая глава в истории группы, где множество положительных эмоций, новых друзей и новых идей. Лучшего момента для релиза DVD быть просто не могло.



- Когда вы начинали работать над первой частью DVD "We Came with the Northern Winds", что вы хотели включить в нее – концепцию группы, заключенную в музыке и текстах, историю группы, жизнь во время тура?
- Для меня большая радость пригласить зрителей в это очень личное для меня путешествие. Вы встретитесь с моей семьей, я возьму вас с собой в путешествие по красивому и удивительному западному побережью Норвегии. Я покажу вам где прошло мое детство, где все начиналось с моей предыдущей группой Theatre of Tragedy – это только некоторые из моментов, которые будут на видео. Вы увидите меня такой, какая я есть – на сцене с Leaves' Eyes в макияже, и "Liv" в приватной обстановке. Мне нечего скрывать, так что я могу поделиться этим со всеми вами. Вы, конечно же, увидите все те места, которые мы посетили, всех тех зрителей, перед которыми мы выступали – а многие из вас даже увидят самих себя на одном из 222 концертов, которые мы отыграли в период видеосъемок!
В общем и целом мы даем вам концертный DVD, два "живых" CD плюс фильм с группой, то есть шесть часов развлечения! Сейчас концертный DVD издают большинство групп, однако я в готик-метале больше пятнадцати лет, а другие музыканты группы в метал-бизнесе еще дольше. Мы можем вам рассказать долгую и интересную историю, весь пережитый нами опыт делает Leaves' Eyes группой с уникальным звучанием и очень интересными людьми.

Вторая часть DVD "En Saga I Belgia" была снята во время вашего выступления на Metal Female Voices Fest 2007, почему вы выбрали именно этот фестиваль для видеосъемки шоу?
- У нас была огромная сцена, огромная постановка, много людей в команде техников и помощников. Более того, мы приехали в Бельгию с нашим собственным кораблем викингов в натуральную величину. На MFVF было достаточно места и возможностей для такой огромной и уникальной постановки. Для меня было фантастическим ощущением играть перед нашим кораблем, который один наш друг, потрясающий мастер, построил своими руками.



- Кто нарисовал обложку для DVD?
- Дизайн обложки сделал Hannes Beer, а Ingo Römling создал артворк. Они оба замечательные люди и потрясающие художники.

- Альбом "Vinland Saga", EP "Leaves' Eyes" и новый DVD "We Came with the Northern Winds / En Saga I Belgia" связаны с викингами; что привлекает тебя в этой теме больше всего, когда ты начала ей интересоваться?
- В Швеции, Норвегии и Исландии мы знакомимся с историей викингов еще до того, как идем в школу. Я очень сильно интересовалась этим еще тогда, когда была маленькой девочкой. Мне повезло, поскольку я изучала лингвистику, что включает в себя историю викингов. Когда я пишу новую концепцию для следующего альбома Leaves' Eyes, я собираю все свои книги по истории и трачу много времени на изучение истории. Мне на самом деле это очень нравится. То место в Норвегии, где я выросла, невероятно интересно в плане истории; у меня было замечательное детство и двадцать лет жизни в Норвегии.



- Твои тексты основаны на северной тематике, но в них не упоминаются имена или события из скандинавской мифологии. Будет ли правильным предположить что тебе более интересно писать про реальных людей и их жизнь, чем про богов и героев?
- На альбоме есть несколько текстов, которые уходят корнями в северную мифологию, хотя в центре концепта всегда стоят эмоции мужчины и/или женщины. Даже если мы вернемся на тысячу лет назад, чувства между мужчиной и женщиной, чувства по отношению к своей родине, чувства, когда любящие пары разлучены огромными расстояниями, потеря того, кого любишь, вера, воля и желание пережить битву… все это было и остается тем же самым в нас, людях. Интересно, что эти же эмоции проявляются в преданиях о богах и богинях.

- Тебя вдохновляет традиционная музыка?
- О да. Я люблю Dead Can Dance, Enya и, конечно же, норвежского композитора Эдварда Грига. Я использовала множество традиционных инструментов на своем сольном альбоме "Enter My Religion".

- Тебе нравятся норвежские фолк группы, и если да, то какие?
- Есть такая группа Gåte, соединяющая метал и традиционную норвежскую музыку. Я их очень люблю, хотя, к сожалению, их певица ушла из группы. Secret Garden, которые более ориентированы на популярную музыку, тоже отличная группа.

- Название группы "Leaves' Eyes" можно рассматривать как ссылку на твое имя, и в то же время это очень интересное и необычное сочетание. Визуализация «глаз листьев» на видео Elegy – это было здорово! Кому пришла в голову идея назвать группу именно так, и что автор под этим подразумевал?
- В 2003 году я и мой муж проводили медовый месяц в Ирландии и думали о названии группы. Мужу нравится звучание моего первого имени "Liv", и мы искали слово, связанное с природой, которое звучало бы также, как и мое имя; это оказались “листья”. Еще муж сказал, что любит мои голубые глаза… И так вот мы пришли к Leaves' Eyes. Мне очень нравится образ «глаз листьев» на видео к "Elegy".



- Недавно было объявлено что ваш следующий альбом будет называться "Njord". Расскажи пожалуйста нам про альбом – что ваши поклонники могут от него ожидать, будет ли он отличаться от предыдущих работ, выйдет ли в этом году?
Альбом выйдет летом этого года. Как раз сейчас мы его сводим. В техническом плане у нас постоянно возникает множество новых идей и планов. У нас есть своя собственная студия и благодаря этому есть возможность уделить особое внимание техническим аспектам продюссирования альбома и DVD. У "Njord" еще более мощное и в то же время более нежное звучание чем у "Vinland Saga", поскольку различные технические приемы позволили нам это сделать. Мы записали классические партии в Минске (оркестр Lingua Mortis под руководством Виктора Смольского), для исполнения хоровых партий мы пригласили местный хор, и специально приглашенные музыканты исполнили соло на таких инструментах как иллианская волынка (uillean pipe) и вистл. Тексты написаны на пяти языках… Да, записывать "Njord" было еще сложнее, чем предыдущий альбом, но это часть нашей работы как музыкантов и композиторов – постоянно совершенствоваться!

- Какие у вас планы на ближайшее будущее – тур в поддержку DVD, выступления на летних фестивалях, или же вы готовитесь к релизу нового альбома?
- Как раз сейчас мы заняты сведением "Njord", и параллельно с этим я пишу песни для своего следующего сольного альбома. Мы выступим на нескольких летних фестивалях, а в тур планируем отправиться этой зимой.

- Leaves' Eyes выступали в Москве в 2005 году; какие впечатления у тебя остались от этого концерта и от России в целом?
- О, просто прекрасные! У нас был замечательные промоутер, публика была просто фантастическая! И дорога из Санкт-Петербурга до Москвы была абсолютно потрясающая! Мы были словно передвижная “сауна”, несущаяся по зимним просторам России. Еще нам удалось посетить Красную Площадь, которую вы увидите на DVD! Кстати, это был мой четвертый визит в Россию.



- И в заключение интервью, несколько слов для ваших российских поклонников:
- Огромное вам спасибо за то, что все это время вы были со мной – от самых первый дней Theatre of Tragedy до Leaves' Eyes. Я надеюсь скоро снова вернуться в Россию, с нашим новым ударником и новой бас-гитаристкой. Собственно говоря, наша басистка Алла родилась в России, это честь для меня!

Еще мы попросили Лив Кристин перечислить ее любимые альбомы «на все времена»:
Мои самые любимые альбомы на все времена – все альбомы Black Sabbath с Ozzy, и "Ray of Light" Мадонны!

и любимые альбомы на cегодня:
- На сегодняшний день мне больше всего нравятся последний альбом The Prodigy "Invaders Must Die", саундтреки к фильму “Шоколад” и к “Мадагаскар 2”, опера Вагнера «Тристан и Изольда».

В оформлении интервью использованы промо-фотографии Leaves' Eyes и фрагмент буклета к альбому "Vinland Saga", фотографии пейзажа сделаны Snorre Aske. Фотография модели корабля взята с официального сайта группы www.leaveseyes.com.

Приношу благодарность Ben Aichelburg'у и Napalm Records за помощь в организации этого интервью.

int: Id:Vision

«Мы не любим искусственные рамки!»

В прошлом году вышел альбом белорусской группы Id:Vision, безумный, индустриальный блэк, не похожий ни на кого, и уж тем более ни на один другой музыкальный проект из стран бывшего Советского Союза. Альбом получился чрезвычайно интересный, сочный, непредсказуемый и в высшей степени профессиональный! Их музыка несёт хаос, взрывы атомных реакторов, безумные радиоактивные танцы на костях умершего мира и кислотные дожди. Она может нравиться или нет, но я ещё не встречал ни одного человека, которого она не поражала и не привлекала бы к себе внимание! Так что, было очень интересно побеседовать с автором всего этого безумия - вокалистом и гитаристом группы W-Todd`ом, оказавшимся несмотря на всю мрачную и воинственную стилистику очень даже весёлым собеседником.



- Привет! Расскажите вкратце историю группы.

Уффф… началось всё в сентябре 2002 года в сырых подвалах и гаражах, где три инициативных человека (из которых до наших времён остался в коллективе лишь я) собрались, чтобы творить что-то в рамках блэк-дэз стилистики… ну а дальше понеслась…)))

-Почему вы переименовались с Iratus Dominus?

Как минимум потому, что название тянуло за собой прошлое, скованное рамками стиля, которые невольно убивали желание экспериментировать.

-Состав изменился? Кто входит в нынешний? И расскажи, пожалуйста, про значения Ваших новых и старых ников.

Да, состав изменился кардинально. Как я уже и говорил, из первоначального состава 2002 года остался лишь я. А на данный момент в ID:VISION играют LSD на гитаре, War-tex за электроникой, mr.Resistor на лид-вокале, Werwolfe на басу и я на гитаре/вокале. В данный момент также продолжаются поиски барабанщика. Ники?...хех.. если говорить про меня, то это, наверное, слишком бессознательный выбор, чтобы описать его словами))

-Мне кажется, каждый из Вашей группы играет ещё в каких-либо проектах? Это не мешает основному коллективу или Id:Vision – это скорей твой единоличный проект?

Да, у нас все участники помимо ID:VISION участвуют в других коллективах. В принципе, именно сейчас никаких помех нет)

-Расскажи, как записывался второй альбом?

Хохо… долго и мучительно… запись сама началась осенью 2006 года и была завершена лишь к 2008 году. Запись проходила на нескольких студиях, в постоянном поиске необходимого звучания и так далее… В общем, вымотал он нас, хехе))

-Мне кажется, у альбома есть текстовая концепция?!

Ну, как бы да, как минимум все тексты объединены общей тематикой. Но основная их задача в данном случае была помочь создать энергетику через максимальную экспрессию.

-Какое у группы отношение к христианству и религии в целом?

У группы – не знаю, потому что я никому не навязываю свою точку зрения, даже «сокамерникам». Лично у меня – неоднозначное. Я считаю, что религия полностью оправдана в своём существовании, поскольку является одним из инструментов управления массами и поддержания порядка, в то время как индивид в моём мировоззрении стоит вне религии как социального атрибута. Напротив, индивид, Человек, имеет свою систему ценностей, и, в данном контексте, при рассмотрении христианства как учения и набора определённых ценностей оно не может быть отвергнуто неуклонно и бесповоротно.

-А как тебе идея Возвращения Вселенной в Первозданный Хаос, которую в частности проповедовал Йон Нодтвейдт?

Если честно - то я Вселенной не видел, и она является для меня слишком сакральным и неизвестным объектом, чтобы судить о тенденции её движения. Хотя, если говорить о данном мире, то он тупо (с)катится в сраное говно(с), и я всё меньше вижу в нём хорошего, особенно в людях, которые и обусловили данную тенденцию.



-Почему пришла в голову так изменить музыку? Стал скучен простой блэк?

На момент издания первого альбома я считаю, что группа вложила в него всё то, что можно было сказать с её позиции в выбранном направлении. Дальнейшее продолжение в данном ключе было бы копированием как минимум самих себя. Да и цель, ради которой всё это делается – просто творить… и как бы само по себе ограничение по стилю и создание рамок сбивает творца с его пути. Не люблю искусственные рамки)

-Понимаю. А какой разновидностью электронной музыки ты увлекаешься?

Уф… Разной, но главный ключ для меня в любом стиле музыки – чтобы она пробуждала эмоции. Ведь она для этого и существует) А если внести немного конкретики, то в основном зависаю на meditative, trip-hop, hardcore/industrial, martial ambient, power noise и так далее…

-А на метал-сцене есть вдохновители нового стиля Id:Vision?

Хм… по большому счёту вдохновителем является вся та музыка, которую мы слушаем. И так, чтобы выделить конкретную группу… наверное, это будет затруднительно. Хотя, не скрою, на саму смену стилистики неслабо повлияли Aborym, поскольку на их эксперименте я увидел, насколько глупо загонять себя в рамки классических инструментов, ограничивать стилистику и так далее.

-Кстати, на Aborym в результате вы не похожи. Как у вас обстоят дела с живыми выступлениями? Неужели всю эту невероятную музыку можно исполнять вживую?

Ну, в данный момент из-за неукомплектованности состава о живых выступлениях говорить не приходится, но, вообще, всё можно сделать, главное - желание и определённые возможности:)

-Кстати, в концертном плане у вас какие-либо ориентиры? И не считаешь ли ты, что корпспэйнт уже не является органичными с новым стилем?

Ориентиров, наверное, даже и нет. А насчёт грима – да, уже на предыдущем концерте в прошлом году мы выступали без него.

-Вы довольны сотрудничеством с лейблом Haarbn? Будете пытаться пробиться со следующим релизом в Европу (мне кажется, предпосылки к этому есть очень даже жёсткие!)?

В принципе, пока никаких нареканий нет, всё окей) А насчёт Европы – да, это одно из приоритетных для нас направлений!

-Есть ли в Белоруссии всё-таки цензура на тяжёлую музыку или нет?

Чёрт… даже не знаю, что ответить))) В плане, приходят ли ко мне в голубых фуражках с автоматами за то, что я пою про Сатану – нет)))) Но с мероприятиями немного туговато из-за многочисленных совковых предубеждений. Вот они – есть)

-Вообще, тебе что больше нравится – фундаментальный тоталитаризм (судя по твоей музыке) или либеральная демократия, превращающая людей в пластилиновое стадо?

Хм… если бы ты спросил, что я люблю больше – зефир в шоколаде, или без него, тут было бы проще ответить) Я питаю большое влечение к тоталитаризму, как мистическое, так и местами осознанное. Отчасти, какой бы он ни был, но его методы позволяют сохранить целостность системы, и тут логика и средства более чем оправданы. А вообще… нафиг политику!:)

-Ладно, не планируете снимать клип?

План по данному вопросу носит пока что стратегический характер:)

-Готовите новый материал? Это будет продолжение «Plazmadkaos» или что-то совсем новое?

Да, весной-летом уже будет готов материал для грядущего EP “X-ray Sun”. На нём будут как минимум 4 новых трека. И… вряд ли, это продолжение «Plazmadkaos»))

-Ты следишь за белорусской метал-сценой? Что скажешь по поводу неё?

Врать не буду – не слежу.

-Ок. Ну и несколько слов читателям напоследок.

Когда идёте в ванную, не забудьте взять с собою полотенце!)) А вообще, спасибо всем, кому не безразлична наша музыка, и ждите нового креатива!

Топ-5 твоих самых любимейших альбомов на все времена.

1. Carpathian Forest – Strange Old Brew
2. Wardruna - Runaljod - Gap Var Ginnunga
3. Massive Attack - Mezzanine
4. Thorns - Thorns
5. Sybreed – Slave Design